[от 1500₽] — Евгений Онегин Гастроли Московского театра комедии с премьерой! История любви Постановка Сергей Ефремов В ролях: Мария Белоненко («Семья», «Майя», «Выжить после-2», «Сделка», «Кабы я была царица...») Макар Запорожский («Случайный кадр», «Любовь по ошибке», «Челночницы», «Метод», «Молодёжка», «Папины дочки») Сергей Пиоро («Универ. Новая Общага», «След», «Туристическая Полиция», «Доктор Котов», «Катина любовь», «Профиль убийцы» «Все смешалось в доме») Марина Соколова («Мамы чемпионов», «Балабол-2», «Последний мент», «Опасное заблуждение», «Кулагин и партнёры») Владислав Аргун («Пазл», «Мосгаз. Дело № 8: Западня», «Детектив на миллион-4», «Склифосовский (7 сезон)») Кирилл Краснов («Выжившие-2», «Жизнь по вызову-2», «Шифр-2», «Пересуд», «Перевал Дятлова») Главный герой одноименного спектакля Евгений Онегин — человек утомленный жизнью, много повидавший, искушенный. Объездив много прекрасных мест, он нигде не обрел счастья. Решил вернуться в деревню, но и здесь он не нашел того, что искал. Увёл возлюбленную своего друга и застрелил его на дуэли. Прекрасную Татьяну бросил, отвергнув её любовь. Но спустя годы роли поменялись, и уже Татьяна отвергает чувства героя. «Евгений Онегин» — спектакль о любви, девичьих мечтах и фантазиях, о несбывшихся надеждах, упущенных возможностях, и о том, что жизнь полна сюрпризов и всё может перевернуться с ног на голову. Постановка насквозь пропитана легким юмором и пушкинской иронией. Здесь есть, где улыбнуться и посмеяться, поностальгировать и погрустить, но и есть моменты, где хочется просто помолчать, затаив дыхание, в ожидании развязки. Роял Лайф — источник положительных эмоций!

[от 500₽] — Поручик Ржевский вместе со своим другом корнетом Оболенским возвращается с войны 1812 года в свою деревню, не зная, что корнет, завидуя удачам и подвигам поручика, написал под псевдонимом книгу баек и анекдотов о его вымышленных похождениях, которая быстро разошлась по России. Дома теперь ждут совсем «другого» Ржевского. Отец невесты Ржевского Натали — Базаров — и слышать не хочет о таком женихе. Зато соседка Панина жаждет выдать свою дочь Татьяну за поручика. Всех закручивает вихрь любовных страстей, а зрителям предстоит узнать, каким на самом деле был этот легендарный герой, и от души посмеяться над многочисленными жизненными перипетиями и казусными ситуациями, в которые попадают он и окружающие его персонажи. Спектакль ансамблевый, по-гусарски хулиганский, с куплетами, романсами и итогом: «Листая страницы былых мемуаров, мы вновь понимаем: вся жизнь — водевиль!».

[500 ₽] — Уютный стендап вечер от комедиантов в туристическом центре Нижнего Новгорода! С нас прекрасные шутки, остроумные репризы и яркие отыгрыши от опытных комиков города, а с вас — только присутствие. Смех и отличное настроение мы вам обеспечим

[от 1500₽] — Владимир Винокур и артисты Театра пародий приглашают вас на прекрасный концерт, где вас ждут любимые юмористические монологи, новые шутки и анекдоты, яркие пародийно-музыкальные номера, главным героем которых является, конечно же, сам Владимир Винокур. Талантливые молодые пародисты каждый раз переносят зрителя на концерты самых любимых звезд нашей эстрады: Пугачевой и Киркорова, Баскова и Михайлова, Бабкиной и Аллегровой, Шнура и Лепса, Валерии, Лещенко и многих других. Народный артист России Владимир Винокур — великолепный пародист, прекрасный певец, замечательный драматический артист. Он действительно стал любим миллионами людей благодаря неисчерпаемому обаянию, искрометному таланту и чувству юмора, которых вот уже много лет хватает на всю страну! Лучшие монологи прежних лет, новые миниатюры, номера, любимые истории и анекдоты, а также премьеры пародий ждут зрителей на концертах по истине народного артиста Владимира Винокура и Театра пародий.

[от 500₽] — Спектакль в двух действиях На сцене ТЮЗа – одна из самых популярных комедий Шекспира. Это весёлая, остроумная со множеством каламбуров, любовной интригой пьеса, конечно, со счастливым концом. В пьесе есть честный, но доверчивый влюблённый, который верит клевете, распространяемой о его невесте; есть юноша и девушка, которые безостановочно обмениваются колкостями; есть коварный завистник, которому почти удаются его козни. В пьесе действуют и полицейские, и острые на язык служанки и другие вызывающие улыбку персонажи. Эта постановка необычна: впервые специально для нашего театра сделан новый перевод пьесы. Его авторы – главный режиссёр театра и постановщик спектакля А. Логачев и заведующий литературной частью, переводчик М. Вирозуб. При внимательном прочтении прежних переводов обнаружилось, что наиболее известные из них во многом устарели, местами просто непонятны и что в них даже вкрались ошибки. Обращение главного режиссёра ТЮЗа А. Логачева к драматургии английского классика – это дань памяти славным традициям ТЮЗа времён режиссёра Б. Наравцевича, поставившего в 70-80-е годы три шекспировские комедии: «Двенадцатую ночь», «Сон в летнюю ночь» и «Виндзорских насмешниц». И так счастливо совпало, что главный режиссёр не просто помнит страницы истории Нижегородского ТЮЗа, но тоже любит шекспировские комедии.

[от 1300₽] — Гастроли Московского театра с задушевной комедией! Трогательная и очень смешная комедия по пьесе Владимира Гуркина — автора легендарной кинокомедии «Любовь и голуби». В ролях: Народный артист России — Семен Стругачев («Раневская», «Вкус Америки», «Убойная сила», «Особенности национальной рыбалки») Народная артистка России — Алена Яковлева («Я знаю твои секреты», «Убийства по пятницам», «Рецепт любви», «Мама, я женюсь», «Женский доктор») Заслуженный артист России — Даниил Спиваковский («Раневская», «Анатомия убийства», «Новогодний переполох», «Натурщица», «Одна тень на двоих») Народная артистка России — Ольга Прокофьева («Трое в Коми», «Любви все возрасты...», «Шекспиру и не снилось», «Ненормальная», «Моя прекрасная няня») Заслуженная артистка России — Татьяна Яковенко («Мои дорогие», «Всё ради тебя», «Сделка», «Продаётся дача», «Жизнь одна») Испокон веков жители наших деревень все про всех знали, чей сын пьяный пришёл, кто жену побил, а у кого крыша дырявая. А, как известно, у соседа жена красивее, а муж соседки не пьющий, да хозяйственный. Так и герои нашего смешного и курьёзного спектакля, соседи, которые поругались со своими вторыми половинами, да и «махнулись не глядя». Перетасовали свои семьи, словно в кадрили, где танцующие меняются партнерами, а как вернуть все на свои места не знают. Автор этой пьесы, как и всенародно любимой комедии «Любовь и голуби», Владимир Гуркин, героев своих всегда выбирал среди простых деревенских людей и истории их всегда смешные, добрые и сердечные, но основным действующим лицом всегда была есть и будет любовь. Роял Лайф — источник положительных эмоций!

[от 300₽] — В ТЮЗе первая премьера нового театрального сезона! Спектакль по повести Кира Булычева «Тайна третьей планеты» ставит режиссер Владимир Данай, уже известный нижегородским зрителям яркой постановкой спектакля «Доходное место» по А.Н.Островскому. На этот раз на сцене фантастика — рассказ о космических приключениях. Повесть К.Булычева очень популярна: по ней неоднократно ставили мюзиклы, снят мультфильм. Поэтому режиссер подошел к известному сюжету по-новому. Даже главная героиня Алиса Селезнёва предстает в необычном обличии. Перед зрителями разворачивается остросюжетная история, в которой есть коварные космические пираты, благородные исследователи, обман, жестокие схватки и фантастические существа. И всё это происходит на фоне неведомых планет в фантастических декорациях и костюмах. Но мы сейчас не станем рассказывать о хитросплетениях сюжета — пусть это останется тайной до премьеры! Весь проект необычен с самого начала — в творческой команде принимают участие победители российского чемпионата «АртМастерс», и называется он «АртМастерс — детям Нижегородской области».

[от 1000₽] — Ирландское Шоу от виртуозов волынок и барабанов оркестра волынщиков City Pipes совместно с ансамблем ирландского танца Celtic Wind! Ансамбль ирландского танца Celtic Wind представляют одни из лучших исполнителей ирландских танцев, участники крупных профессиональных танцевальных проектов в России, Европе и США, таких как Rhythm in the Night (США), Take the Floor (Ирландия), призёры и победители международных фестивалей народного танца и театрального искусства. Мы отправимся в чарующее путешествие по изумрудным полям и вересковым холмам. Традиционная музыка Ирландии и Шотландии пропитана духом свободы, искромётной радостью жизни и бесконечной любовью к своей земле. На улицах Дублина мы услышим ирландскую волынку и вместе будем танцевать под зажигательные джиги. А затем отправимся в Эдинбург и устроим весёлый праздник под шотландские волынки и барабаны, наслаждаясь при этом величественным звучанием органа.

[6000 ₽] — Большой сольный концерт Friendly Thug 52 Ngg. Яркий представитель объединения 52 — Friendly Thug 52 Ngg — отправляется в тур по России. В программе артиста прозвучат песни из последнего альбома «Cristoforo Colombo» и более ранние. Приходите, чтобы услышать их вживую и подпевать!

[от 1250₽] — Программа состоит из: Интерактивная экскурсия «В Тишине», Мастер-класс «Угадай Аромат», Мастер-класс «Шоколадные конфеты». Продолжительность программы — 2 часа 40 мин. Интерактивная экскурсия «В Тишине» Поговорим руками? Общаться в тишине, не проронив ни слова, — возможно ли это? Сможем ли мы понять друг друга без слов? В самом начале экскурсии вы наденете противошумные наушники и погрузитесь в Тишину, но только одним из органов чувств — слухом, т.к. сможете «услышать» нашего гида и без звука: он объяснит вам, как можно общаться без голоса и слуха, откроет вам новые ощущения и новый опыт через интерактивную экскурсию — это абсолютно другой уровень восприятия информации. Вы погрузитесь в выставку с помощью других органов чувств. Так как мы не похожи на остальные музеи, здесь не будет много теории и экспонатов — только живые эмоции и впечатления. Экскурсию можно пройти как одному, так и с друзьями 5 интерактивных залов 60 минут вовлеченности и увлекательности Музей доступен как детям 7+, так и взрослым В стоимость включен гид Мастер-класс «Угадай Аромат» Вы узнаете, как характер влияет на обоняние, поиграете в арома-лото и угадаете 14 источников запаха, а также сделаете свой собственный арома-амулет. Этот мастер-класс — поистине увлекательное занятие, где вы окунётесь в мир ароматов, познаете, как профессиональные парфюмеры слышат ароматы и соединяют ноты. А результатом мастер-класса будет приятный подарок — ваш собственный амулет, который вы сможете взять с собой. Данный мастер-класс можно приобрести со скидкой в комбо-наборе. 45 мин. Арома амулет можно забрать с собой Мастер-класс «шоколадные конфеты» Так что это — вкус? А влияет ли на вкус цвет? А как мы воспринимаем шоколад на аромат? Конфеты выглядят так ярко, так вкусно — просто объедение! На этом вкусном и сладком мастер-классе вы узнаете историю шоколада, приготовите свои собственные шоколадные конфеты, которые заберете с собой в подарочной упаковке. Данный мастер-класс можно приобрести со скидкой в комбо-наборе. 45 мин. 5 шоколадных конфет в подарочной упаковке.

[1200 ₽] — Премьера С Новым Годом! новая праздничная концертная программа в двух отделениях с участием заслуженного артиста России Сергея Миндрина, участника шоу «Перепой звезду» на Первом канале Руслана Юськаева, ведущих солистов и балета Музыкального театра им. В. Т. Степанова, а также Театра танца «Солнечный бестселлер»

[от 1500₽] — Эксцентричная комедия. Пока есть те, кто вас любит — у вас всегда всё будет хорошо! Накануне своего дня рождения, после бурной вечеринки, главный герой просыпается в номере отеля в центре Парижа совершенно не понимая, как он там оказался. К нему прилетает его счастливая избранница, которой он давно хотел сделать предложение. Но все портит «сногсшибательная незнакомка», влюбленная в главного героя. Страсти, выяснения отношений, стремительно развивающийся сюжет, интриги, неожиданная развязка, подкупающая своей искренностью и эксцентричностью игра актеров, смех, слезы, танцы, попытки понять друг друга и, конечно, Любовь! Все это есть в искрометной и фарсовой комедии «Жениться нельзя расстаться». Спектакль проходит с антрактом. Состав артистов: Роль Марго — Анна Здор/Дарья Егорова/Евгения Осипова Роль Гриша — Александр Мартынов/ Илья Алексеев Роль Дима — Роман Шумилов Роль Ада — Любовь Тихомирова/Евгения Осипова

[от 800₽] — М. Вайнберг «Любовь д’Артаньяна» опера в 2 действиях соч. 109 Либретто по пьесе Е. Гальпериной по мотивам романа А. Дюма «Три мушкетера» Постановка 2024 года (первая в театре) Премьера 6 июля 2024 года Режиссер-постановщик — Игорь Ушаков Дирижер-постановщик — Иван Великанов Художник-постановщик (сценография) — Валерий Кошляков Художник-постановщик (костюмы) — Леонид Алексеев Художник по свету — Александр Романов Хореограф — Андрей Меркурьев Опера советского композитора польского происхождения М. Вайнберга «Любовь д’Артаньяна» была написана в 1971 году по мотивам знаменитого романа Александра Дюма «Три мушкетера». Надо сказать, что существует тесная связь «французского с нижегородским» (А. Грибоедов «Горе от ума»). В 1855 году Александр Дюма приехал в Россию, увидел Санкт-Петербург и Москву, а осенью посетил Нижний Новгород. Он был впечатлен речными просторами и Нижегородской ярмаркой. Но более всего он был счастлив встретиться с героями своего романа «Учитель фехтования» супругами Иваном и Прасковьей Анненковыми. Так русский город Нижний Новгород вошел в биографию великого французского романиста. Историю содружества русской и французской культур и традиций продолжает новая работа труппы Нижегородского театра оперы и балета. Для создания премьерного спектакля режиссером-постановщиком Игорем Ушаковым были изучены две существующие редакции оперы — 1971 и 1973 года. Результатом стала собственная уникальная версия. Действие сконцентрировано в двух актах, представляя зрителям динамичное развитие событий, созвучное мгновенному обмену информацией в современном мире. В постановке принимают участие ведущие мастера сценографии и театрального света. Сценография спектакля в интерпретации одного из самых интересных современных российских художников Валерия Кошлякова в современных коллажах адресует зрителя к архитектуре Франции времен Людовика XIII с открытыми пространствами и впечатляющим оформлением. Художник по костюмам Леонид Алексеев, входящий в число ведущих российских дизайнеров и арт-менеджеров, соединил французскую роскошь XVIII века и современный практицизм в одежде героев. Световая живопись художника по свету Александра Романова визуальными 3D эффектами анимирует декорации спектакля. Опера М. Вайнберга «Любовь д’Артаньяна» будет интересна знатокам классического искусства, сочетая в себе литературу XIX века и музыку композитора-экспериментатора. Неискушенных зрителей в постановке привлечет популярный литературный сюжет и любимые герои в исполнении молодых солистов нижегородской оперы, романтические чувства и черты экшен-жанра. Постановка оперы Вайнберга в Нижегородском театре оперы и балета имени А.С. Пушкина — еще одна важная страница в открытии творчества композитора для широкого слушателя. Его произведения — это удивительное сочетание нежности и созидательной энергии, Любви к Человеку и протеста против жестокости во всех проявлениях, темы милосердия, сохранения памяти и очищение мира от зла, актуальные в современной действительности.

[от 600₽] — Лучшие девушки-комики Петербурга и Москвы соберутся на одной сцене, чтобы подарить зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, обсудить нынешних и выговориться на наболевшие темы без цензуры. Это шоу понравится и мужчинам, и девушкам, ведь женский стендап более искренний и эмоциональный. Плюс ко всему, каждые выходные вас ждёт приглашённый комик из Москвы с проектов ТНТ и YouTube, который станет хедлайнером вечера и просто порвёт зал своими шутками. Концерты проходят на нескольких площадках: Сплетни — модный бар Анны Асти в центре города, с высокими потолками и топовым составом комиков. Commode — популярный бар в самом центре Невского проспекта. Руки Вверх! на Грибоедова и на Московском — танцевальные бары Сергея Жукова с интерьером в стиле 90-х и ночной дискотекой. Дресс-код на время стендапа не действует, но если вы хотите продолжить отдых в баре, то нужно соблюдать дресс-код заведения. Во время концертов во всех заведениях работает кухня и бар, столы обслуживаются официантами. Бронь столика только до конца концерта, если хочешь остаться после стендапа, то нужно позвонить в бар и уточнить условия. Скидки и акции заведений во время мероприятия не действуют. Обратите внимание! Запуск на мероприятия по субботам на площадке Commode начинается ровно в 19:30.

[4000 ₽] — Если вы хотите сделать сюрприз второй половинке, то мы знаем, как произвести впечатление! Необычное свидание «В Тишине» — это возможность удивить и удивиться. Не нужно слов, не нужно ничего придумывать — интерактивная выставка откроет для вас новые способы общения: 5 интерактивных зон, в которых вы узнаете друг друга совершенно по-новому. Вам не помешают посторонние посетители, поскольку нам важно создать для вас романтическое настроение и уютную атмосферу. 5 интерактивных залов 60 минут вовлеченности и увлекательности Один билет на две персоны В стоимость включен гид

[от 4000₽] — Балет «Щелкунчик» П.И. Чайковский «Щелкунчик» Балет в 2-х действиях Либретто Мариуса Петипа на основе французского текста Александра Дюма «История Щелкунчика» по сказке Э.Т.А. Гофмана «Щелкунчик и мышиный король» Хореография Василия Вайнонена Постановка 2022 года (шестая в театре: 1955, 1970, 1982, 1998, 2011 г.г.) Премьера 24 декабря Новая хореографическая редакция 2022г. Хореография — Василий Вайнонен Дирижёр-постановщик — лауреат российской национальной театральной премии «Золотая маска» Федор Леднев Художник-постановщик— Юлия Ветрова Художник по костюмам — Майя Майер Художник по мультимедийной сценографии — Мария Чернова и номинант российской национальной театральной премии "Золотая маска«студия Artnovi Художник по свету — Константин Никитин Управляющий балетом — Валерий Коньков 6 декабря 1892 года в Мариинском театре состоялась премьера балета Петра Ильича Чайковского «Щелкунчик». Подробный хореографический рисунок — «балетную программу» спектакля выписал знаменитый балетмейстер Мариус Петипа. Чайковский с особой тщательностью следовал подробнейшим потактовым указаниям хореографа. Костюмы были созданы по эскизам Ивана Всеволожского, который, будучи прекрасным художником, обладающим историческими знаниями и отменным вкусом, следил за каждым из этапов их создания. В 1932 году над постановкой балета начал работу молодой ленинградский балетмейстер Василий Вайнонен. В его версии в 1934 году «Щелкунчик» вернулся на сцену Кировского (Мариинского) театра. Отказавшись от экспериментов и взяв за основу традиционный классический стиль, Вайнонен создал светлый, сказочный детский спектакль. В 1955 году в Нижегородском театре оперы и балета Георгием Язвинским был поставлен волшебный балет Чайковского «Щелкунчик». С тех пор этот спектакль не уходил из театрального репертуара. Балет «Щелкунчик» — красивая рождественская история о маленькой девочке с отважным и любящим сердцем. О том, как она сумела разрушить чары злого волшебника и спасти прекрасного Принца-Щелкунчика. А ещё — о доброй фее, сказочной стране и... о чудесных снах, которые обязательно сбудутся, если в них очень и очень верить... Рекомендуемый возраст — с 3-х лет

[2000 ₽] — Георг Фридрих Гендель «Триумф Времени и Разочарования» «Il trionfo del tempo e del disinganno», HWV 46a (1707) Оратория в 2-х действиях Либретто кардинала Бенедетто Памфили Совместная постановка Международного Дягилевского фестиваля и Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А.С. Пушкина Режиссер-постановщик — Елизавета Мороз Музыкальный руководитель и дирижер — Дмитрий Синьковский Художник-постановщик — Сергей Илларионов Художник по свету — Константин Бинкин Художник по видео — Игорь Домашкевич Художник по гриму — Марья Козлова Ассистент режиссера — Екатерина Елистратова Ассистент дирижера — Игорь Бобович Ассистент художника по костюмам — Анастасия Одинокова Помощник режиссера — Захар Зайцев Оркестр La Voce Strumentale Нижегородского государственного академического театра оперы и балета им. А. С. Пушкина Хор Нижегородского государственного академического театра оперы и балета им. А. С. Пушкина Действующие лица и исполнители: Bellezza | Красота — Диляра Идрисова Piacere | Наслаждение — Яна Дьякова Disinganno | Разочарование — Андрей Немзер Теmро | Время — Сергей Годин Оратория «Триумф Времени и Разочарования» | «Il trionfo del tempo e del disinganno» была написана Георгом Фридрихом Генделем (George Frideric Handel 1685-1759) во время его итальянского периода. Гендель приехал во Флоренцию в 1706 году, имея опыт работы дирижером оперного театра в Гамбурге и две написанные и успешно поставленные оперы. В Италии же — признанной Мекке оперного искусства — молодой музыкант стремился постичь самые глубинные и сокровенные секреты мастерства. Написав во Флоренции теперь уже типично «итальянскую» оперу «Родриго», Гендель отправился в Рим. Своей игрой на органе в храме Святого Иоанна Крестителя в Латеране он приобрел сильного покровителя — кардинала Бенедетто Памфили. На его тексты Гендель создал свою первую ораторию — жанр, принесший композитору славу и бессмертие. Надо сказать, что оперы в католической столице были запрещены. Но первая генделевская оратория ничем не уступала театральному действу ни по накалу страстей, ни по красоте партитуры. Текст, принадлежащий перу Памфили, был назидательным, философским, полным католических моральных постулатов. Но гениальный и такой еще молодой и страстный Гендель написал на него музыку, полную чувства и драматических коллизий. Оратория «Триумф Времени и Разочарования» была закончена в мае 1707 года и вскоре с успехом исполнена. Уже в Лондоне, через много лет после премьеры Гендель дважды редактировал ораторию, ставшую в новом варианте его последним произведением. Красота стремится к удовольствиям, поощряемая Наслаждением. Но Время и Разочарование призывают ее к аскезе и самоуничижению. Наслаждение объявляется врагом Истины. Красота выбирает небесную благодать взамен земных радостей, соглашается претерпеть наказания за прежние суетные желания. Елизавета Мороз, режиссер-постановщик: «Придумывая историю, которая могла бы объяснить, сделать наглядным и ощутимым для нынешнего зрителя этот спор аллегорий, я отталкивалась от хроники создания «Триумфа». Как известно, Гендель обращался к этому материалу трижды: совсем юным композитором на заре карьеры, зрелым мастером в зените славы, признанным мэтром, почти ослепшим на пороге смерти. Как будто композитор стал героем своей же оратории, пройдя все этапы ее сюжета. Так и Красота, центральный персонаж спектакля, проживает за время звучания музыки целую жизнь, причем не в первый раз: это посмертный подарок или опасный, искусительный и не слишком милосердный опыт, который дарят ей — а может, ставят над ней — три других персонажа». Рекомендуемый возраст с 16-ти лет