[3500 ₽] — Если вы хотите сделать сюрприз второй половинке, то мы знаем, как произвести впечатление! Необычное свидание «В Тишине» — это возможность удивить и удивиться. Не нужно слов, не нужно ничего придумывать — интерактивная выставка откроет для вас новые способы общения: 5 интерактивных зон, в которых вы узнаете друг друга совершенно по-новому. Вам не помешают посторонние посетители, поскольку нам важно создать для вас романтическое настроение и уютную атмосферу. 5 интерактивных залов 60 минут вовлеченности и увлекательности Один билет на две персоны В стоимость включен гид

[450 ₽] — Знакомый всем с детства сюжет в инсценировке драматурга Марии Шуриновой и постановке режиссёра, народного артиста России Александра Мишина заиграет для зрителей новыми красками. Это новогодняя сказка о доброй и работящей девочке Даше и её жадной и ленивой сводной сестре Паше, которым в зимний день захотелось поесть ягоды клюквы. Даше в этом помогут весёлые лесные жители: Лиса, Заяц и Медведь, а Дедушка Мороз — Морозко — наградит её серебром и дорогими подарками за смелость и доброту. А вот что случится в лесу со злой и завистливой Пашей, когда та тоже захочет дорогие украшения от Морозко, зритель узнает, досмотрев спектакль до самого конца. Особую прелесть этой зимней и снежной истории придаёт замечательная музыка композитора Александра Шишкина. Спектакль адресован зрителям с 4 лет.

[от 800₽] — Мюзикл «Моя прекрасная леди» Ф. Лоу «Моя прекрасная леди» мюзикл в 2-х действиях Постановка 2005 года Русский текст — Р. Сеф, Г. Алперс, В. Луи Текст песен — Р. Сеф Дирижер-постановщик — народный артист РФ, профессор Владимир Бойков Режиссер-постановщик — Борис Лагода Балетмейстер-постановщик — заслуженный деятель искусств РФ Виталий Бутримович Художник-постановщик — Наталия Хренникова Хормейстер — Арина Мирсаетова Репетитор по балету — Заслуженный артист РФ Леонид Сычев Существует миф о Пигмалионе — прекрасном скульпторе. Он создал статую идеальной женщины — Галатеи. Она была столь прекрасна, что он попросил богов даровать ей жизнь. И боги ответили на его мольбы. Бернард Шоу в своей знаменитой пьесе даёт новую интерпретацию этого мифа. Профессор фонетики Генри Хиггинс заключает со своим коллегой-лингвистом, полковником Пикерингом пари: он берется через полгода превратить лондонскую цветочницу Элизу Дуллитл в настоящую леди. В назначенный день, на посольском балу Элиза с блеском выдерживает экзамен. Вульгарная цветочница становится очаровательной молодой леди. Эксперимент удаётся — профессор выигрывает пари, даже не подозревая, что в его сердце уже поселилась любовь… Продолжительность спектакля 2 часа 30 минут Источник: operann.ru

[от 300₽] — Оперетта «Мистер Икс» И. Кальман оперетта в 3-х действиях Либретто А. Грюнвальда и Ю. Брамера Премьера 18 декабря, постановка 2014 года (вторая: 1949) Режиссер-постановщик — заслуженный артист России Дмитрий Суханов Дирижер-постановщик — Роман Демидов Художник-постановщик — Алла Шаманина Балетмейстер-постановщик — Татьяна Толстухина Репетитор по балету — Марина Мастыка Великосветская публика Парижа заинтригована появившейся в местном цирке новой «звездой». Этот таинственный артист, выполняя смертельно опасный номер под куполом цирка, никогда не снимает маски и выступает под псевдонимом «мистер Икс». По условиям контракта, даже директор цирка не знает его настоящего имени и не видел без маски. Загадочный инкогнито чрезвычайно заинтересовал и красивую богатую вдову — Теодору Вердье, унаследовавшую от покойного мужа огромное состояние. Вокруг неё — множество поклонников и претендентов на её руку, среди которых самый настойчивый и спесивый — барон де Кревельяк. Он сделал мадам Вердье 19 предложений руки и сердца, но все они были с насмешкой отвергнуты. Узнав от директора цирка, что мистер Икс заинтересовал Теодору, и та хочет с ним познакомиться, барон придумывает, как отомстить своевольной красавице… Продолжительность спектакля 2 часа 45 минут Рекомендуемый возраст — с 12-ти лет Источник: operann.ru

[от 1400₽] — Standup Юлия Ахмедова «Лично» Она не давала концерты два года и вот, ей снова есть что сказать! В этот раз она предстанет перед зрителем максимально откровенной, расскажет о том, что раньше слышал только психолог. И то, о чем не слышал даже он. Не смотря на название, речь в концерте пойдет не только о личной жизни, хотя и о ней тоже. «Лично» — это, прежде всего, взгляд комика на самые разные, порою, табуированные в обществе темы. Это проблемы, события, истории, которые точно стоит услышать и над которыми стоит подумать. Естественно, не останутся без внимания и женские проблемы, о которых у нас не принято говорить. Но говорить о которых необходимо, причем, не только с женщинами, но и с мужчинами. «Лично» — это не монолог, это откровенный диалог со зрителем, из которого каждый почерпнет что-то для себя. Мы будем раздвигать границы, снимать запреты, говорить на самые «неприличные» темы. Пришло время узнать, готов ли к этому Лично ты! Категория 18+

[400 ₽] — Весёлый гном, обитающий в театре кукол, расскажет маленьким зрителям о потаённой жизни предметов, которые живут в шкафу. Здесь же — на малой сцене театра — вдруг оживут, заговорят и запоют всегда доселе молчаливый шкаф и все его многочисленные обитатели: чашки, чайник, гранёный стакан, металлические ложки, тарелки и даже бейсболка папы. Зрителям придётся не только погрузиться в эту невероятную историю, но и стать её самыми активными участниками: научиться играть на ложках, стучать ими по металлическим тарелкам, свистеть в свисток, водить хоровод и петь хором! Но главное: нужно сохранить эту тайну от взрослых, иначе придёт мама и... Впрочем, что произойдёт, когда придёт мама, вы узнаете в самом конце этого спектакля!

[от 300₽] — Мы воспринимаем мир благодаря своему зрению и слуху. Мы видим его красоту, слышим окружающие нас звуки. А что происходит внутри слепого и глухого ребенка? Он даже не представляет, что происходит вокруг него, что его окружает; он не знает, что в мире существуют буквы, речь и слова. И донести это ребёнку без слуха и зрения практически невозможно. Главная героиня пьесы Элен Келлер потеряла слух и зрение ещё в детстве, но её гувернантка Энн Селливан, сотворила настоящее чудо: она научила глухонемого ребёнка — слышать и говорить. Всё, что вы увидите на сцене, происходило на самом деле. В основу пьесы положена реальная история Элен Келлер. Это первый слепоглухой человек, которой смог получить высшее образование. Элен Келлер стала писательницей, известным общественным деятелем и преподавателем в школе для слепых. Марк Твен когда-то сказал: «в XIX веке было два по-настоящему великих человека — Наполеон и Элен Келлер».

[700 ₽] — Хореографическая драма по мотивам пьесы Августа Стриндберга Дочь аристократа мисс Юлия безрассудно увлекается своим лакеем. Его зовут Жан, и он помолвлен с кухаркой Кристиной. Юлия вторгается в их отношения, ведомая инстинктами. Способна ли слепая страсть пошатнуть границы сословий и заставить забыть об обязательствах? Режиссёр-хореограф Маша Лутошкина В ролях: Мисс Юлия — Елена Наумкина, лауреат премии «Нижегородская жемчужина» Жан — Сергей Ткачёв Кристина — Екатерина Чилингарашвили Продолжительность спектакля: 1 час Возрастное ограничение: 18+

[от 1300₽] — «Воровайки» - отечественная группа, исполняющая песни в жанре шансон. Группа «Воровайки» была создана в 1999 году Юрием Алмазовым. В ноябре того же года выходит дебютный альбом, который сразу завоевывает сердца многих слушателей своими простыми и в то же время глубокими песнями, где отражается душа, боль и радость русского человека. Смесь шансона, блатной романтики, лирики и драйва: группу «Воровайки», разменявшую третий творческий десяток, по праву можно назвать культовой и легендарной. Группа активно гастролирует, пишутся новые песни и альбомы. Встречайте! Новое поколение легендарной группы «Воровайки»! Проверенные временем хиты: «Хоп мусорок», «Девчонка рыжая», «Не воровка, не шалава», «Наколочки» и многие другие! Море энергии, зажигательного драйва от трех ураганных девчонок зажгут ваши сердца огнем безудержной «воровайской» энергетики! На концерте Вы окунетесь в незабываемый восторг от живого исполнения, качественного звука и света! Потанцуем вместе с группой «Воровайки»!

[3500 ₽] — Балет Нижегородского театра оперы и балета имени А.С. Пушкина Оркестр Нижегородского театра оперы и балета имени А.С. Пушкина 10,11,12,13 апреля 2025 года Нижегородский театр оперы и балета имени А.С. Пушкина приглашает на премьеру балета П.И. Чайковского «Лебединое озеро». Если задать вопрос: «Какие Вы знаете балеты?», то наверняка 90% респондентов первым назовут «Лебединое озеро» П.И. Чайковского. «Став уникальным явлением художественной культуры, «Лебединое озеро» собрало и впитало все богатство романтического балета XIX века и во многом определило развитие балетного театра ХХ века», — писала доктор искусствоведения, специалист по творчеству П.И. Чайковского Полина Вайдман. Весной 1875 года Петр Ильич Чайковский получил заказ от дирекции московских театров на написание балета. Сюжетом будущего спектакля была выбрана немецкая легенда о заколдованных девушках, превратившихся в лебедей. «По приглашению московской дирекции я пишу музыку к балету «Озеро лебедей». Я взялся за этот труд отчасти ради денег, в которых нуждаюсь, отчасти потому, что мне давно хотелось попробовать себя в этом роде музыки», — поделился композитор в письме Н.А. Римскому-Корсакову 10-го сентября, 1875 года. Что касается либретто, по словам П. Вайдман «Достоверных сведений об авторах либретто не сохранилось. Однако сюжет изложен Чайковским в рукописи партитуры балета. Этот же текст был издан отдельно, в виде программы. Но автор либретто и источник сюжета неизвестен. Есть мнения, что Кашкин называет инициатором заказа и создателем программы В.П. Бегичева, директора Московской конторы Императорских театров. Существуют свидетельства, что в составлении программы и либретто принимал участие и известный деятель русского балета В.Ф. Гельцер. Вероятны также и соавторство, и помощь других лиц». Начав работу над музыкой нового балета летом 1875 года, Чайковский встречался с балетмейстерами Большого театра, изучал закономерности построения танцев — продолжительность, темп, размер… Партитура была завершена в апреле 1876 года, когда в театре уже шли репетиции. Позже композитор дописал «Русский танец» для бенефиса балерины Полины Карпаковой и Pas de deux Зигфрида и Одиллии из III акта для Анны Собещанской. 20 февраля 1877 года на сцене московского Большого театра состоялась премьера первого балета П.И. Чайковского «Лебединое озеро» в постановке Венцеля Юлиуса Рейзингера, работавшего много лет в Большом театре. Исполнителями главных партий стали молодая балерина Полина Карпакова (Одетта-Одиллия) и Александр Гиллерт 2-й (Зигфрид). Московская постановка, к сожалению, не имела успеха, и спектакль вскоре сошел со сцены Большого театра. В 90-е годы XIX века гениальные балетмейстеры Мариус Петипа и Лев Иванов приняли участие в возвращении «Лебединого озера» в театральный репертуар. Совместную работу композитора и хореографов прервала безвременная кончина Чайковского. 17 февраля 1894 года на вечере памяти Чайковского впервые была показана версия Иванова 2-й картины «Лебединого озера». В 1895 году в Петербурге, в Мариинском театре состоялась премьера балета в постановке Петипа и Иванова на либретто Модеста Ильича Чайковского, брата композитора. Главную партию исполнила Пьерина Леньяни, в совершенстве владевшая хореографической техникой и покорившая зрителей не только даром перевоплощения, но и с блеском исполненными 32 fouette. Однако значительная часть музыки, написанной П.И. Чайковским была исключена из постановки, зато добавлена вполне ремесленная музыка капельмейстера Рикардо Дриго, который и дирижировал этим спектаклем. С тех пор в полном оригинальном варианте музыка П.И. Чайковского ни разу не использовалась в постановках балета. В ХХ веке «Лебединое озеро» Чайковского стало одним из самых репертуарных балетов. Постановки Александра Горского (1901), Юрия Григоровича (1969) вошли в золотой фонд Большого театра, снискав любовь и восхищение публики. В Мариинском театре наиболее значимыми стали постановки Агриппины Вагановой (1933) и Константина Сергеева (1950). В Московском музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко идет приближенная к авторскому композиторскому тексту постановка Владимира Бурмейстера (1953). За рубежом наиболее оригинальные постановки «Лебединого Озера» создали хореографы Матс Эк, Мэтью Боурн, Анжелен Прельжокаж. В партии Одетты-Одиллии блистали Анна Павлова, Ольга Спесивцева, Галина Уланова, Майя Плисецкая, Наталия Бессмертнова, Марго Фонтейн, Сильви Гиллем, Ульяна Лопаткина, Диана Вишнева, Светлана Захарова, Мария Александрова и многие другие. Так созданное по заказу произведение стало символом классического балетного искусства и русской балетной школы. В Горьковском театре оперы и балета премьера «Лебединого озера» в постановке Владимира Кононовича состоялась 19 июня 1936 года — в первый театральный сезон, став второй (после «Дон Кихота» Минкуса) балетной постановкой. С того дня романтическая история любви Одетты и Зигфрида не покидала репертуар театра. 10 апреля 2025 года балет П.И. Чайковского «Лебединое озеро» предстанет на Нижегородской сцене в постановке первого солиста Мариинского театра, хореографа Александра Сергеева. Много раз выходя на сцену в образе главного героя балета — Принца Зигфрида — в классических постановках с хореографией Петипа и Иванова, танцовщик открывал в своем герое новые чувства и мотивации поступков, но эти открытия несли и новые вопросы. В нижегородском спектакле Александр Сергеев делится своим видением знаменитого хореографического шедевра, поставленного в технике классического танца. «Главный герой нового «Лебединого озера» — Принц Зигфрид. Мы постараемся сфокусироваться на его мыслях и переживаниях. Попробуем представить, что мог чувствовать юный будущий король в преддверии кардинальных изменений в своей жизни. Наш спектакль — об ответственности. Нас интересует два её типа: вопрос чести и долга перед своими подданными и ответственность за свои поступки, действия, обещания. Давая клятву, ты не можешь запросто нарушить её. А если ты это делаешь, то теряешь все. И себя», — рассказывает Александр Сергеев. С первых дней своей сценической судьбы, начавшейся почти полтора века назад, «Лебединое озеро» стало желанным материалом для трансформаций и творческих поисков создателей постановок. Менялось либретто, смещались акценты, одни фрагменты оркестровой партитуры замещались другими. Премьера 2025 года впервые познакомит зрителей с полной партитурой балета П.И. Чайковского, воссозданной сотрудниками музея П.И. Чайковского в Клину по рукописи 1877 года. Оркестр театра под руководством дирижера-постановщика, лауреата Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Федора Леднева исполнит музыку «Лебединого озера» именно так, как её задумал композитор, без более поздних редакторских купюр и включений. Эскизы декораций и костюмов спектакля принадлежат художнику-постановщику Леониду Алексееву, автору костюмов к опере М. Вайнберга «Любовь д’Артаньяна». Видеохудожник — знакомый нижегородцам по балету «Золотой ключик» Игорь Домашкевич. Художник по свету — Александр Романов, создавший световую партитуру к спектаклям «Кармен», «Любовь д’Артаньяна», «Так поступают все женщины?». Источник: operann.ru

[от 1250₽] — Программа состоит из: Интерактивная экскурсия «В Тишине», Мастер-класс «Угадай Аромат», Мастер-класс «Шоколадные конфеты». Продолжительность программы — 2 часа 40 мин. Интерактивная экскурсия «В Тишине» Поговорим руками? Общаться в тишине, не проронив ни слова, — возможно ли это? Сможем ли мы понять друг друга без слов? В самом начале экскурсии вы наденете противошумные наушники и погрузитесь в Тишину, но только одним из органов чувств — слухом, т.к. сможете «услышать» нашего гида и без звука: он объяснит вам, как можно общаться без голоса и слуха, откроет вам новые ощущения и новый опыт через интерактивную экскурсию — это абсолютно другой уровень восприятия информации. Вы погрузитесь в выставку с помощью других органов чувств. Так как мы не похожи на остальные музеи, здесь не будет много теории и экспонатов — только живые эмоции и впечатления. Экскурсию можно пройти как одному, так и с друзьями 5 интерактивных залов 60 минут вовлеченности и увлекательности Музей доступен как детям 7+, так и взрослым В стоимость включен гид Мастер-класс «Угадай Аромат» Вы узнаете, как характер влияет на обоняние, поиграете в арома-лото и угадаете 14 источников запаха, а также сделаете свой собственный арома-амулет. Этот мастер-класс — поистине увлекательное занятие, где вы окунётесь в мир ароматов, познаете, как профессиональные парфюмеры слышат ароматы и соединяют ноты. А результатом мастер-класса будет приятный подарок — ваш собственный амулет, который вы сможете взять с собой. Данный мастер-класс можно приобрести со скидкой в комбо-наборе. 45 мин. Арома амулет можно забрать с собой Мастер-класс «шоколадные конфеты» Так что это — вкус? А влияет ли на вкус цвет? А как мы воспринимаем шоколад на аромат? Конфеты выглядят так ярко, так вкусно — просто объедение! На этом вкусном и сладком мастер-классе вы узнаете историю шоколада, приготовите свои собственные шоколадные конфеты, которые заберете с собой в подарочной упаковке. Данный мастер-класс можно приобрести со скидкой в комбо-наборе. 45 мин. 5 шоколадных конфет в подарочной упаковке.

[от 2199₽] — Компания «Вселенная классики» приглашает вас на незабываемый вечер, где классическая музыка и современная атмосфера соединятся в магический симбиоз. Классика при свечах: Вивальди «Времена года» — это не просто концерт, это опыт, который запомнится навсегда. Под мягким, мерцающим светом сотен свечей, струнный квинтет оживит одно из самых знаменитых произведений Вивальди — «Времена года». В каждой ноте, каждом движении смычка и каждой вибрации струн вы почувствуете силу и страсть, которая пронизывает все четыре сезона. В этой уникальной обстановке каждый сезон раскроет свой характер по-новому. «Весна» прорастет в сердце нежными, радостными мелодиями, «Лето» наполнит вечер теплом и страстью, «Осень» принесет глубину и размышления, а «Зима» окутает вас хрупкой, прозрачной красотой. Свечи создадут не только теплое и романтическое освещение, но и атмосферу уюта и интимности, делая вас участником этого музыкального чуда. Присоединяйтесь к нам в этот исключительный вечер и дайте себе возможность ощутить всю магию и красоту «Времен года» Вивальди! Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста. Исполнитель на 8 апреля, 1 и 24 мая: Секстет «Гран-При» — профессиональный музыкальный коллектив — виртуозов , выступающий на известных концертных площадках в Нижнем Новгороде, Москве, Казани, Самаре. Выпускники Нижегородской консерватории им. М. И. Глинки, лауреаты Международных и Всероссийских конкурсов. Также в составе ансамбля- участники Нижегородской государственной академической филармонии им. М. Ростроповича. Ансамбль записал два сольных альбома: «Танец огня» и «Тribute to ABBA» Оксана Алексеева (скрипка) Наталья Гринько (скрипка) Мария Калинина (скрипка) Оксана Ворошева (альт) Людмила Булыгина (виолончель) Михаил Маясов (basso continuo) Исполнитель на 6 апреля: Квинтет «Resonanz» — музыкальный коллектив виртуозов, призёр многочисленных международных фестивалей и конкурсов, выступающий на известных и популярных сценах России и Европы. В составе ансамбля — музыканты оркестра La Voce Strumentale Дмитрия Синьковского, Нижегородского театра оперы и балета им. А.С. Пушкина, Нижегородской филармонии им. М. Ростроповича: Андрей Оганесов (скрипка) Анастасия Гвоздарева (скрипка) Анна Любимова (скрипка) Виктор Любимов (альт) Оксана Чехова (виолончель) Исполнители на 16 апреля и 3 мая: Квинтет «Cantando» — музыкальный коллектив виртуозов, призёр многочисленных международных фестивалей и конкурсов, выступающий на известных и популярных сценах России и Европы. Партнер Молодежного отделения Союза композиторов России. Артисты оркестра «Солисты Нижнего Новгорода». Анастасия Богданова (скрипка) Анна Повереннова(скрипка) Стоянов Дмитрий (скрипка) Всеволод Лысенко (альт) Наталья Тельминова (виолончель) Программа концерта: Концерт № 1 ми мажор «Весна» 1 Allegro. Пришлавесна 2 Largo e pianissimo sempre. Спящий пастух. 3 Allegro, danza pastorale. Деревенский танец Концерт № 2 соль минор «Лето» 1 Allegro non molto. Жара. Allegro. Кукушка. Горлинка. Зефир. Борей. Жалоба крестьянина. 2 Adagio — Presto. Летняя страда 3 Presto, tempo impetuosod’estate. Летняя гроза. Концерт № 3 фа мажор «Осень» 1 Allegro, ballo e canto de’villanelli. Танец и песня крестьянских парней. 2 Adagiomolto, Ubriachidormienti. Спящие пьяные. 3 Allegro, laCaccia. Охота. Концерт № 4 фа минор «Зима» 1 Allegro non molto. Сильныйветер 2 Largo. Укамина 3 Allegro, camminar sopra ilghiaccio. Прогулка по льду.

[от 500₽] — Мюзикл в двух действиях по мотивам драматургии М. Себастьяна. Космические законы находят отражение в жизни людей, меняя их судьбу. Астроном Морин Мирою открывает новую звезду — и в его доме чудесным образом оказывается светская красавица Мона. Любовь открывает ей мир звёзд, но ставит перед жестоким выбором: в каком из миров жить? Сколько живёт любовь, и можно ли её убить? Одна из самых трогательных историй, написанных для музыкального театра.

[от 1400₽] — Постановка Классического Национального Русского балета п/р В. Бутримовича. Бутримович Виталий Николаевич — Заслуженный деятель искусств России, Лауреат конкурса балетмейстеров (Большой театр, г. Москва). Работал артистом и балетмейстером в Белорусском театре оперы и балета. С 1975 по 1993 год был главным балетмейстером Челябинского театра оперы и балета, Белорусского театра музыкальной комедии, Государственного ансамбля танца БССР, сотрудничал с цирковой студией пантомимы «Спартак» п/р Народного артиста СССР Мстислава Запашного. В 1993 году был приглашен на должность главного балетмейстера Нижегородского театра оперы и балета им. А. С. Пушкина, а с 2003 года Виталий Бутримович совмещал эту должность с должностью художественного руководителя Красноярского Ансамбля танца им. Годенко. Бутримович Александр Витальевич — выпускник Российской Академии Театрального Искусства (ГИТИС), Лауреат и обладатель бронзовой медали 9 Международного конкурса артистов балета и хореографов г. Москва Большой театр под председательством Ю. Н. Григоровича Обладатель специального приза Вацлава Нижинского «Надежда Мирового балета», Лауреат и обладатель золотой медали конкурса артистов балета г. Краснодар 2004г под председательством Ю. Н. Григоровича. С 2001 года неизменно исполнял ведущие партии в следующих театрах: Большой Национальный Академический театр оперы и балета Республики Беларусь, Красноярский Академический театр оперы и балета имени Д. А. Хворостовского, Нижегородский Академический театр оперы и балета имени А. С. Пушкина. Сердца зрителей будут трепетать от «Лебединого озера» вечно!!! В чем секрет успеха знаменитого балета? Когда-то известный критик Герман Ларош сказал: «Лебединое озеро» — лучший балет, который я когда-либо слышал... Мелодии, одна другой пластичнее, певучее и увлекательнее, льются как из рога изобилия». И действительно, балет на музыку Петра Ильича Чайковского —едва ли не самая известная в мире театральная постановка. Шедевр хореографии был создан 130 лет назад и до сих пор является одной из самых крупных жемчужин в короне мировой культуры. История любви юного принца Зигфрида и прекрасной девушки-лебедя Одетты, омраченная коварным волшебником Ротбартом и его дочерью Одилии с 19 века и до наших дней продолжает трогать сердца зрителей. Петр Ильич сделал невероятное — создал произведение, где балет и музыка — это единое целое, и выбрал тему любви и измены, то что будет волновать людей вечно. Только на сцене Большого театра балет «Лебединое озеро» был поставлен более 1000 раз. На сегодняшний день из всех существующих редакций балета едва ли найдутся хотя бы две, которые имеют полностью одинаковые театральные партитуры. В каждой постановке, зритель найдет для себя что-то новое. Спектакль от московской труппы «Классического Национального Русского балета» не станет исключением. Великая музыка и хореография в исполнении московских артистов снова заставит ваши сердца трепетать! «Классический Национальный Русский балет» — успешная московская труппа классического танца, в который входят лучшие представители балетных школ России, талантливая перспективная молодежь и зрелые заслуженные мастера танца. Основу балетной труппы на сегодняшний день составляют выпускники Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург) и других известных балетных школ России.

[от 1500₽] — Богдан Лисевский — комик с оригинальной манерой подачи материала. Игра слов, неожиданные заходы и многоуровневые шутки с непредсказуемой развязкой стали частью своеобразного стиля Лисевского. Комедия наблюдений в трактовке Богдана выглядит как череда ярких образов и разнообразных тем, молниеносно сменяющих друг друга. Даже весьма обыденные жизненные ситуации Лисевский превращает в неординарные шутки. Стендап Богдана — это самобытный формат, транслирующий индивидуальный юмористический почерк комика.

[от 600₽] — Это шоу уже завоевало сердца зрителей Москвы, Питера и других регионов, пришло время покорять ваш город! Лучшие девушки-комики региона и специальные гостьи из разных уголков России соберутся, чтобы дать зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, пройтись по нынешним, а также смешно выговориться на наболевшие темы без цензуры. Запуск на мероприятия по субботам на площадке бар Commode начинается ровно в 19:30 Просим вас не приходить раньше времени запуска, заведение будет закрыто на подготовку к концерту. Хедлайнеры в Новосибирске: 6-9 марта — Даша Тузовская (МСК) 13-16 марта — Василина Егранова (Женский стендап на ТНТ) 20-23 марта — Камила Ющенко (СПБ) 27-30 матра — Настя Догодина (МСК) 3-6 апреля — Юля Жеребцова (МСК) 10-13 апреля — Юля Демиденкова (МСК) 17-20 апреля — Анна Семенова (Женский стендап на ТНТ) 24-27 апреля — Анна Пашинина (Женский стендап на ТНТ) Хедлайнеры в Екатеринбурге: 7-9 марта — Алия Абдирова (МСК) 14-16 марта — Катя Киселева (МСК) 21-23 марта — Саша Пашкевич (МСК) 28-30 марта — Саша Василенко (МСК) 4-6 апреля — Анна Семенова (Женский стендап на ТНТ) 11-13 апреля — Оля Баженова (МСК) 18-20 апреля — Лера Круглик (Калининград) 25-27 апреля — Таня Березовская (МСК) Хедлайнеры в Санкт-Петербург е: 7-9 марта — Полина Гугунава (Женский стендап на ТНТ) 14-16 марта — Руфа (Омск) 21-23 марта — Василина Егранова (Женский стендап на ТНТ) 28-30 марта — Анна Пашинина (Женский стендап на ТНТ) 4-6 апреля — Катерина Зайцева (Женский стендап на ТНТ) 11-13 апреля — Полина Газаль (Женский стендап на ТНТ) 18-20 апреля — Катя Котофеева (Женский стендап на ТНТ) 25-27 апреля — Динара Курбанова (МСК) 23-25 мая — Амалия Аталян (МСК) Хедлайнеры в Калининграде: 7-9 марта — Ольга Баженова (МСК) 14-16 марта — Катерина Зайцева (Женский стендап на ТНТ) 21-23 марта — Ольга Гульчак (МСК) 28-30 марта — Полина Гугунава (Женский стендап на ТНТ) 4-6 апреля — Оксана Добижа (СПБ) 11-13 апреля — Таня Березовская (МСК) 18-20 апреля — Кристина Ганина (Женский стендап на ТНТ) 25-27 апреля — Марина Адова (СПБ) Продолжительность шоу 80 минут + у вас есть время прийти пораньше, чтобы отдохнуть до начала мероприятия в режиме ресторана. Скидки и акции ресторана во время мероприятия не действуют. Обратите внимание, что столы продаются по местам. Если хотите сидеть без подсадки, нужно выкупать стол целиком. Бронь мест за столом только до конца концерта. Мы в праве отказать в посещении мероприятия лицам в состоянии опьянения без возврата стоимости билетов. Бронь стола действует только до окончания Мероприятия Stand-Up, если вы хотите продолжить отдых - заранее бронируйте места по телефону бара.

[от 2200₽] — Единственный показ танцевального спектакля Ляйсан Утяшевой «Carmen P.S.» в городе! В этом сезоне Ляйсан вместе с талантливейшим танцевальным коллективом России покажет танцевальный спектакль «Carmen P.S.». Это будет единственный показ мистической постановки в новом прочтении в вашем городе. «Carmen P.S.» — это авторское продолжение классической новеллы Проспера Мериме. Но это совсем другая Кармен... 80 минут театрально-танцевального шоу перевернут ваше сознание и погрузят в атмосферу мистики. Вы уверены, что знаете ответ на главный вопрос? В новом спектакле режиссёр-постановщик Анастасия Вядро, идейный вдохновитель Ляйсан Утяшева и яркая команда танцовщиков исследуют роль женщины в жизни мужчины, ценность свободы и смыслы любви, воплощая свои смелые идеи на сцене. Разве истинная любовь требует полного подчинения или за спасение от одиночества придется заплатить собственной жизнью? Премьерная постановка создана на основе танцевального театра с элементами современной хореографии, испанских мотивов, медиа-арта и авторской музыки известного композитора Райна Оттера. Эксклюзивные декорации, разработанные специально для шоу, служат неотъемлемой частью драматургии. Авторские костюмы созданы на заказ и полностью переносят зрителя в мир Кармен и Хосе, достраивают и дополняют образы. Мы готовы перевернуть твое сознание, поставить под сомнение идеалы преданности, свободы и даже любви. Но сможешь ли ты добраться до правды в этом мире страстей? Каждый сам найдет ответы на волнующие его вопросы. Если, конечно, это время настало. В спектакле участвуют: Ляйсан Утяшева, Олег Клевакин, Сергей Липовский, Юлия Горленкова, Таисия Шумова, Артем Хромых, Елизавета Калугина, Софья Мисник. Найди ответы на самые главные вопросы вместе с «Carmen P.S.». Их союз был обречен... но так ли однозначен финал?