🗎 [от 500₽] — Балет «Спящая красавица» П. И. Чайковский «Спящая красавица» балет в 2-х действиях Постановка 2006 года (третья: 1952, 1973 г.) Хореография Мариуса Петипа Сценарий И. А. Всеволожского по сказкам Шарля Перро Балетмейстер — Ольга Резепина Дирижер-постановщик — народный артист России, профессор Владимир Бойков Сценография (декорации, костюмы) — Наталья Хренникова В основу либретто «Спящей красавицы» положена одна из самых популярных сказок известного французского писателя-сказочника XVII века Шарля Перро. Принцесса Аврора, дочь короля Флорестана XIV, засыпает вечным сном, уколовшись о веретено в день празднеств по случаю своего совершеннолетия — такова месть злой феи Карабос, которую королевский церемониймейстер некогда забыл пригласить среди других фей на крестины принцессы. Сто лет спустя, с помощью доброй феи Сирени, принц Дезире во время охоты проникает в спящий лес, где видит Аврору и пробуждает ее поцелуем. Их счастливая любовь разрушает злые чары феи Карабос. Рекомендуемый возраст — с 3-х лет

🗎 [от 1400₽] — Standup Юлия Ахмедова «Лично» Она не давала концерты два года и вот, ей снова есть что сказать! В этот раз она предстанет перед зрителем максимально откровенной, расскажет о том, что раньше слышал только психолог. И то, о чем не слышал даже он. Не смотря на название, речь в концерте пойдет не только о личной жизни, хотя и о ней тоже. «Лично» — это, прежде всего, взгляд комика на самые разные, порою, табуированные в обществе темы. Это проблемы, события, истории, которые точно стоит услышать и над которыми стоит подумать. Естественно, не останутся без внимания и женские проблемы, о которых у нас не принято говорить. Но говорить о которых необходимо, причем, не только с женщинами, но и с мужчинами. «Лично» — это не монолог, это откровенный диалог со зрителем, из которого каждый почерпнет что-то для себя. Мы будем раздвигать границы, снимать запреты, говорить на самые «неприличные» темы. Пришло время узнать, готов ли к этому Лично ты! Категория 18+

🗎 [от 500₽] — Балет Нижегородского театра оперы и балета имени А.С. Пушкина Оркестр Нижегородского театра оперы и балета имени А.С. Пушкина 10,11,12,13 апреля 2025 года Нижегородский театр оперы и балета имени А.С. Пушкина приглашает на премьеру балета П.И. Чайковского «Лебединое озеро». Если задать вопрос: «Какие Вы знаете балеты?», то наверняка 90% респондентов первым назовут «Лебединое озеро» П.И. Чайковского. «Став уникальным явлением художественной культуры, «Лебединое озеро» собрало и впитало все богатство романтического балета XIX века и во многом определило развитие балетного театра ХХ века», — писала доктор искусствоведения, специалист по творчеству П.И. Чайковского Полина Вайдман. Весной 1875 года Петр Ильич Чайковский получил заказ от дирекции московских театров на написание балета. Сюжетом будущего спектакля была выбрана немецкая легенда о заколдованных девушках, превратившихся в лебедей. «По приглашению московской дирекции я пишу музыку к балету «Озеро лебедей». Я взялся за этот труд отчасти ради денег, в которых нуждаюсь, отчасти потому, что мне давно хотелось попробовать себя в этом роде музыки», — поделился композитор в письме Н.А. Римскому-Корсакову 10-го сентября, 1875 года. Что касается либретто, по словам П. Вайдман «Достоверных сведений об авторах либретто не сохранилось. Однако сюжет изложен Чайковским в рукописи партитуры балета. Этот же текст был издан отдельно, в виде программы. Но автор либретто и источник сюжета неизвестен. Есть мнения, что Кашкин называет инициатором заказа и создателем программы В.П. Бегичева, директора Московской конторы Императорских театров. Существуют свидетельства, что в составлении программы и либретто принимал участие и известный деятель русского балета В.Ф. Гельцер. Вероятны также и соавторство, и помощь других лиц». Начав работу над музыкой нового балета летом 1875 года, Чайковский встречался с балетмейстерами Большого театра, изучал закономерности построения танцев — продолжительность, темп, размер… Партитура была завершена в апреле 1876 года, когда в театре уже шли репетиции. Позже композитор дописал «Русский танец» для бенефиса балерины Полины Карпаковой и Pas de deux Зигфрида и Одиллии из III акта для Анны Собещанской. 20 февраля 1877 года на сцене московского Большого театра состоялась премьера первого балета П.И. Чайковского «Лебединое озеро» в постановке Венцеля Юлиуса Рейзингера, работавшего много лет в Большом театре. Исполнителями главных партий стали молодая балерина Полина Карпакова (Одетта-Одиллия) и Александр Гиллерт 2-й (Зигфрид). Московская постановка, к сожалению, не имела успеха, и спектакль вскоре сошел со сцены Большого театра. В 90-е годы XIX века гениальные балетмейстеры Мариус Петипа и Лев Иванов приняли участие в возвращении «Лебединого озера» в театральный репертуар. Совместную работу композитора и хореографов прервала безвременная кончина Чайковского. 17 февраля 1894 года на вечере памяти Чайковского впервые была показана версия Иванова 2-й картины «Лебединого озера». В 1895 году в Петербурге, в Мариинском театре состоялась премьера балета в постановке Петипа и Иванова на либретто Модеста Ильича Чайковского, брата композитора. Главную партию исполнила Пьерина Леньяни, в совершенстве владевшая хореографической техникой и покорившая зрителей не только даром перевоплощения, но и с блеском исполненными 32 fouette. Однако значительная часть музыки, написанной П.И. Чайковским была исключена из постановки, зато добавлена вполне ремесленная музыка капельмейстера Рикардо Дриго, который и дирижировал этим спектаклем. С тех пор в полном оригинальном варианте музыка П.И. Чайковского ни разу не использовалась в постановках балета. В ХХ веке «Лебединое озеро» Чайковского стало одним из самых репертуарных балетов. Постановки Александра Горского (1901), Юрия Григоровича (1969) вошли в золотой фонд Большого театра, снискав любовь и восхищение публики. В Мариинском театре наиболее значимыми стали постановки Агриппины Вагановой (1933) и Константина Сергеева (1950). В Московском музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко идет приближенная к авторскому композиторскому тексту постановка Владимира Бурмейстера (1953). За рубежом наиболее оригинальные постановки «Лебединого Озера» создали хореографы Матс Эк, Мэтью Боурн, Анжелен Прельжокаж. В партии Одетты-Одиллии блистали Анна Павлова, Ольга Спесивцева, Галина Уланова, Майя Плисецкая, Наталия Бессмертнова, Марго Фонтейн, Сильви Гиллем, Ульяна Лопаткина, Диана Вишнева, Светлана Захарова, Мария Александрова и многие другие. Так созданное по заказу произведение стало символом классического балетного искусства и русской балетной школы. В Горьковском театре оперы и балета премьера «Лебединого озера» в постановке Владимира Кононовича состоялась 19 июня 1936 года — в первый театральный сезон, став второй (после «Дон Кихота» Минкуса) балетной постановкой. С того дня романтическая история любви Одетты и Зигфрида не покидала репертуар театра. 10 апреля 2025 года балет П.И. Чайковского «Лебединое озеро» предстанет на Нижегородской сцене в постановке первого солиста Мариинского театра, хореографа Александра Сергеева. Много раз выходя на сцену в образе главного героя балета — Принца Зигфрида — в классических постановках с хореографией Петипа и Иванова, танцовщик открывал в своем герое новые чувства и мотивации поступков, но эти открытия несли и новые вопросы. В нижегородском спектакле Александр Сергеев делится своим видением знаменитого хореографического шедевра, поставленного в технике классического танца. «Главный герой нового «Лебединого озера» — Принц Зигфрид. Мы постараемся сфокусироваться на его мыслях и переживаниях. Попробуем представить, что мог чувствовать юный будущий король в преддверии кардинальных изменений в своей жизни. Наш спектакль — об ответственности. Нас интересует два её типа: вопрос чести и долга перед своими подданными и ответственность за свои поступки, действия, обещания. Давая клятву, ты не можешь запросто нарушить её. А если ты это делаешь, то теряешь все. И себя», — рассказывает Александр Сергеев. С первых дней своей сценической судьбы, начавшейся почти полтора века назад, «Лебединое озеро» стало желанным материалом для трансформаций и творческих поисков создателей постановок. Менялось либретто, смещались акценты, одни фрагменты оркестровой партитуры замещались другими. Премьера 2025 года впервые познакомит зрителей с полной партитурой балета П.И. Чайковского, воссозданной сотрудниками музея П.И. Чайковского в Клину по рукописи 1877 года. Оркестр театра под руководством дирижера-постановщика, лауреата Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Федора Леднева исполнит музыку «Лебединого озера» именно так, как её задумал композитор, без более поздних редакторских купюр и включений. Эскизы декораций и костюмов спектакля принадлежат художнику-постановщику Леониду Алексееву, автору костюмов к опере М. Вайнберга «Любовь д’Артаньяна». Видеохудожник — знакомый нижегородцам по балету «Золотой ключик» Игорь Домашкевич. Художник по свету — Александр Романов, создавший световую партитуру к спектаклям «Кармен», «Любовь д’Артаньяна», «Так поступают все женщины?». Источник: operann.ru

🗎 [700 ₽] — Хореографическая драма по мотивам пьесы Августа Стриндберга Дочь аристократа мисс Юлия безрассудно увлекается своим лакеем. Его зовут Жан, и он помолвлен с кухаркой Кристиной. Юлия вторгается в их отношения, ведомая инстинктами. Способна ли слепая страсть пошатнуть границы сословий и заставить забыть об обязательствах? Режиссёр-хореограф Маша Лутошкина В ролях: Мисс Юлия — Елена Наумкина, лауреат премии «Нижегородская жемчужина» Жан — Сергей Ткачёв Кристина — Екатерина Чилингарашвили Продолжительность спектакля: 1 час Возрастное ограничение: 18+

🗎 [от 1250₽] — Программа состоит из: Интерактивная экскурсия «В Тишине», Мастер-класс «Угадай Аромат», Мастер-класс «Шоколадные конфеты». Продолжительность программы — 2 часа 40 мин. Интерактивная экскурсия «В Тишине» Поговорим руками? Общаться в тишине, не проронив ни слова, — возможно ли это? Сможем ли мы понять друг друга без слов? В самом начале экскурсии вы наденете противошумные наушники и погрузитесь в Тишину, но только одним из органов чувств — слухом, т.к. сможете «услышать» нашего гида и без звука: он объяснит вам, как можно общаться без голоса и слуха, откроет вам новые ощущения и новый опыт через интерактивную экскурсию — это абсолютно другой уровень восприятия информации. Вы погрузитесь в выставку с помощью других органов чувств. Так как мы не похожи на остальные музеи, здесь не будет много теории и экспонатов — только живые эмоции и впечатления. Экскурсию можно пройти как одному, так и с друзьями 5 интерактивных залов 60 минут вовлеченности и увлекательности Музей доступен как детям 7+, так и взрослым В стоимость включен гид Мастер-класс «Угадай Аромат» Вы узнаете, как характер влияет на обоняние, поиграете в арома-лото и угадаете 14 источников запаха, а также сделаете свой собственный арома-амулет. Этот мастер-класс — поистине увлекательное занятие, где вы окунётесь в мир ароматов, познаете, как профессиональные парфюмеры слышат ароматы и соединяют ноты. А результатом мастер-класса будет приятный подарок — ваш собственный амулет, который вы сможете взять с собой. Данный мастер-класс можно приобрести со скидкой в комбо-наборе. 45 мин. Арома амулет можно забрать с собой Мастер-класс «шоколадные конфеты» Так что это — вкус? А влияет ли на вкус цвет? А как мы воспринимаем шоколад на аромат? Конфеты выглядят так ярко, так вкусно — просто объедение! На этом вкусном и сладком мастер-классе вы узнаете историю шоколада, приготовите свои собственные шоколадные конфеты, которые заберете с собой в подарочной упаковке. Данный мастер-класс можно приобрести со скидкой в комбо-наборе. 45 мин. 5 шоколадных конфет в подарочной упаковке.

🗎 [от 2199₽] — Компания «Вселенная классики» приглашает вас на незабываемый органный концерт при свечах. Пер Гюнт — история противостояния добра и зла, проходящего в человеческой душе, прекрасной и мятежной. Великая драма норвежцев Генрика Ибсена и Эдварда Грига не оставит равнодушным никого, вовлекая в волшебное пространство смыслов, образов и удивительных мелодий. Звучащие в программе поэтические тексты и музыка полностью основаны на первоисточниках Ибсена и Грига, а повороты сюжета проводят яркие параллели с сегодняшним днём, выстраивая историю о Человечности в Человеке, актуальную во все времена. Подарите себе и любимым музыкальный праздник, который принесет фейерверк эмоций и незабываемые впечатления! Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста. Важно! В составе артистов возможны изменения. Исполнители на 20 сентября: Струнный квинтет «Alturis» — профессиональный ансамбль музыкантов, который исполняет произведения разных стран и эпох, от старинной музыки до музыки 20 века. Лауреаты Всероссийских и Международных конкурсов, а также участники проекта «Театр музыки и песка». Состав: Анна Суворкина (скрипка) Анна Свидерская (скрипка) Александра Избаш (скрипка) Борис Леонтьев (альт) Мария Лысенко (виолончель). Исполнители на 28 сентября: Струнный квинтет «Cantando» — музыкальный коллектив виртуозов, призёр многочисленных международных фестивалей и конкурсов, выступающий на известных и популярных сценах России и Европы. Партнер Молодежного отделения Союза композиторов России. Артисты оркестра «Солисты Нижнего Новгорода». Состав: Анастасия Богданова (скрипка) Анна Повереннова (скрипка) Стоянов Дмитрий (скрипка) Всеволод Лысенко (альт) Наталья Тельминова (виолончель). Исполнители на 19 и 25 октября: Струнный квинтет «ALTURIS» — профессиональный ансамбль музыкантов, который исполняет произведения разных стран и эпох, от старинной музыки до музыки 20 века. Лауреаты Всероссийских и Международных конкурсов, а также участники проекта «Театр музыки и песка». Состав солистов: Анна Суворкина (скрипка) Анна Свидерская (скрипка) Александра Избаш (скрипка) Борис Леонтьев (альт) Мария Лысенко (виолончель) Исполнители на 31 октября: Струнный квартет «Cantando» — музыкальный коллектив виртуозов, призёр многочисленных международных фестивалей и конкурсов, выступающий на известных и популярных сценах России и Европы. Партнер Молодежного отделения Союза композиторов России. Артисты оркестра «Солисты Нижнего Новгорода». Состав: Анастасия Богданова (скрипка) Анна Повереннова (скрипка) Всеволод Лысенко (альт) Наталья Тельминова (виолончель) Программа концерта: Концерт № 1 ми мажор «Весна» 1 Allegro. Пришла весна 2 Largo e pianissimo sempre. Спящий пастух. 3 Allegro, danza pastorale. Деревенский танец Концерт № 2 соль минор «Лето» 1 Allegro non molto. Жара. Allegro. Кукушка. Горлинка. Зефир. Борей. Жалоба крестьянина. 2 Adagio — Presto. Летняя страда 3 Presto, tempo impetuosod’estate. Летняя гроза. Концерт № 3 фа мажор «Осень» 1 Allegro, ballo e canto de’villanelli. Танец и песня крестьянских парней. 2 Adagiomolto, Ubriachidormienti. Спящие пьяные. 3 Allegro, laCaccia. Охота. Концерт № 4 фа минор «Зима» 1 Allegro non molto. Сильный ветер 2 Largo. У камина 3 Allegro, camminar sopra ilghiaccio. Прогулка по льду.

🗎 [3500 ₽] — Если вы хотите сделать сюрприз второй половинке, то мы знаем, как произвести впечатление! Необычное свидание «В Тишине» — это возможность удивить и удивиться. Не нужно слов, не нужно ничего придумывать — интерактивная выставка откроет для вас новые способы общения: 5 интерактивных зон, в которых вы узнаете друг друга совершенно по-новому. Вам не помешают посторонние посетители, поскольку нам важно создать для вас романтическое настроение и уютную атмосферу. 5 интерактивных залов 60 минут вовлеченности и увлекательности Один билет на две персоны В стоимость включен гид

🗎 [от 1400₽] — «Лебединое озеро» — один из самых известных балетов в мире. Пётр Ильич Чайковский написал музыку для балета в 1875 году по заказу дирекции Императорских театров Санкт-Петербурга. Балетмейстером постановки был Вацлав Рейзингер, но его версия балета оказалась неудачной. После смерти Чайковского его брат Модест Ильич немного изменил либретто и передал музыку более талантливым людям. Мариус Петипа и Лев Иванов внесли значительные изменения в постановку, сделав её более глубокой и изящной. Обновлённая версия балета, созданная Петипа и Ивановым, стала классической и вошла в историю мирового балета. Балет состоит из четырёх актов и пролога, музыка написана в традициях русского симфонизма. В ней используются темы любви, предательства и борьбы добра со злом. В балете «Лебединое озеро» рассказывается история принца Зигфрида, который празднует день рождения на берегу озера. Во время праздника принц видит прекрасную девушку-лебедя по имени Одетта. Оказывается, девушка заколдована злым колдуном Ротбартом, и только истинная любовь молодого юноши может снять заклятие. Постановка представлена в редакции Московского театра «Русский московский балет» (художественный руководитель Михаил Михайлов).

🗎 [от 2200₽] — Единственный показ танцевального спектакля Ляйсан Утяшевой «Carmen P.S.» в городе! В этом сезоне Ляйсан вместе с талантливейшим танцевальным коллективом России покажет танцевальный спектакль «Carmen P.S.». Это будет единственный показ мистической постановки в новом прочтении в вашем городе. «Carmen P.S.» — это авторское продолжение классической новеллы Проспера Мериме. Но это совсем другая Кармен... 80 минут театрально-танцевального шоу перевернут ваше сознание и погрузят в атмосферу мистики. Вы уверены, что знаете ответ на главный вопрос? В новом спектакле режиссёр-постановщик Анастасия Вядро, идейный вдохновитель Ляйсан Утяшева и яркая команда танцовщиков исследуют роль женщины в жизни мужчины, ценность свободы и смыслы любви, воплощая свои смелые идеи на сцене. Разве истинная любовь требует полного подчинения или за спасение от одиночества придется заплатить собственной жизнью? Премьерная постановка создана на основе танцевального театра с элементами современной хореографии, испанских мотивов, медиа-арта и авторской музыки известного композитора Райна Оттера. Эксклюзивные декорации, разработанные специально для шоу, служат неотъемлемой частью драматургии. Авторские костюмы созданы на заказ и полностью переносят зрителя в мир Кармен и Хосе, достраивают и дополняют образы. Мы готовы перевернуть твое сознание, поставить под сомнение идеалы преданности, свободы и даже любви. Но сможешь ли ты добраться до правды в этом мире страстей? Каждый сам найдет ответы на волнующие его вопросы. Если, конечно, это время настало. В спектакле участвуют: Ляйсан Утяшева, Олег Клевакин, Сергей Липовский, Юлия Горленкова, Таисия Шумова, Артем Хромых, Елизавета Калугина, Софья Мисник. Найди ответы на самые главные вопросы вместе с «Carmen P.S.». Их союз был обречен... но так ли однозначен финал?

🗎 [от 1500₽] — Евгений Онегин Гастроли Московского театра комедии с премьерой! История любви Постановка Сергей Ефремов В ролях: Мария Белоненко («Семья», «Майя», «Выжить после-2», «Сделка», «Кабы я была царица...») Макар Запорожский («Случайный кадр», «Любовь по ошибке», «Челночницы», «Метод», «Молодёжка», «Папины дочки») Сергей Пиоро («Универ. Новая Общага», «След», «Туристическая Полиция», «Доктор Котов», «Катина любовь», «Профиль убийцы» «Все смешалось в доме») Марина Соколова («Мамы чемпионов», «Балабол-2», «Последний мент», «Опасное заблуждение», «Кулагин и партнёры») Владислав Аргун («Пазл», «Мосгаз. Дело № 8: Западня», «Детектив на миллион-4», «Склифосовский (7 сезон)») Кирилл Краснов («Выжившие-2», «Жизнь по вызову-2», «Шифр-2», «Пересуд», «Перевал Дятлова») Главный герой одноименного спектакля Евгений Онегин — человек утомленный жизнью, много повидавший, искушенный. Объездив много прекрасных мест, он нигде не обрел счастья. Решил вернуться в деревню, но и здесь он не нашел того, что искал. Увёл возлюбленную своего друга и застрелил его на дуэли. Прекрасную Татьяну бросил, отвергнув её любовь. Но спустя годы роли поменялись, и уже Татьяна отвергает чувства героя. «Евгений Онегин» — спектакль о любви, девичьих мечтах и фантазиях, о несбывшихся надеждах, упущенных возможностях, и о том, что жизнь полна сюрпризов и всё может перевернуться с ног на голову. Постановка насквозь пропитана легким юмором и пушкинской иронией. Здесь есть, где улыбнуться и посмеяться, поностальгировать и погрустить, но и есть моменты, где хочется просто помолчать, затаив дыхание, в ожидании развязки. Роял Лайф — источник положительных эмоций!

🗎 [от 250₽] — Главный герой нашего спектакля — Петька-микроб — самый маленький в семье микробов. У него есть мама, папа, старший брат и прадедушка, все они полезные микробы, живут в капле воды и работают на молокозаводе, на котором делают из молока простоквашу и кефир. У Петьки есть подружка — Ангинка, она живет в стаканчике мороженого. Петька — непоседа, всё время хочет кому-нибудь помочь, но с ним вечно что-то происходит! Несмотря на то, что микробы очень маленькие и разглядеть их можно только в микроскоп, они приносят большую пользу людям. Петька, его семья и Ангинка помогают ученым делать важные научные открытия! Во время спектакля вы перенесётесь в лабораторию, посмотрите в микроскоп и узнаете много интересного про мир микробов. Вот об этом наш спектакль, в котором много весёлых песен. А поют их и микробы, и директор молокозавода, и даже очень серьёзные учёные. Ещё в спектакле много приключений и полезных советов, хотя сочинил эту историю Григорий Остер, автор давно полюбившихся детям и их родителям «Вредных советов».

🗎 [от 1300₽] — Гастроли Московского театра с задушевной комедией! Трогательная и очень смешная комедия по пьесе Владимира Гуркина — автора легендарной кинокомедии «Любовь и голуби». В ролях: Народный артист России — Семен Стругачев («Раневская», «Вкус Америки», «Убойная сила», «Особенности национальной рыбалки») Народная артистка России — Алена Яковлева («Я знаю твои секреты», «Убийства по пятницам», «Рецепт любви», «Мама, я женюсь», «Женский доктор») Заслуженный артист России — Даниил Спиваковский («Раневская», «Анатомия убийства», «Новогодний переполох», «Натурщица», «Одна тень на двоих») Народная артистка России — Ольга Прокофьева («Трое в Коми», «Любви все возрасты...», «Шекспиру и не снилось», «Ненормальная», «Моя прекрасная няня») Заслуженная артистка России — Татьяна Яковенко («Мои дорогие», «Всё ради тебя», «Сделка», «Продаётся дача», «Жизнь одна») Испокон веков жители наших деревень все про всех знали, чей сын пьяный пришёл, кто жену побил, а у кого крыша дырявая. А, как известно, у соседа жена красивее, а муж соседки не пьющий, да хозяйственный. Так и герои нашего смешного и курьёзного спектакля, соседи, которые поругались со своими вторыми половинами, да и «махнулись не глядя». Перетасовали свои семьи, словно в кадрили, где танцующие меняются партнерами, а как вернуть все на свои места не знают. Автор этой пьесы, как и всенародно любимой комедии «Любовь и голуби», Владимир Гуркин, героев своих всегда выбирал среди простых деревенских людей и истории их всегда смешные, добрые и сердечные, но основным действующим лицом всегда была есть и будет любовь. Роял Лайф — источник положительных эмоций!

🗎 [от 1500₽] — Владимир Винокур и артисты Театра пародий приглашают вас на прекрасный концерт, где вас ждут любимые юмористические монологи, новые шутки и анекдоты, яркие пародийно-музыкальные номера, главным героем которых является, конечно же, сам Владимир Винокур. Талантливые молодые пародисты каждый раз переносят зрителя на концерты самых любимых звезд нашей эстрады: Пугачевой и Киркорова, Баскова и Михайлова, Бабкиной и Аллегровой, Шнура и Лепса, Валерии, Лещенко и многих других. Народный артист России Владимир Винокур — великолепный пародист, прекрасный певец, замечательный драматический артист. Он действительно стал любим миллионами людей благодаря неисчерпаемому обаянию, искрометному таланту и чувству юмора, которых вот уже много лет хватает на всю страну! Лучшие монологи прежних лет, новые миниатюры, номера, любимые истории и анекдоты, а также премьеры пародий ждут зрителей на концертах по истине народного артиста Владимира Винокура и Театра пародий.

🗎 [от 500₽] — Спектакль в двух действиях На сцене ТЮЗа – одна из самых популярных комедий Шекспира. Это весёлая, остроумная со множеством каламбуров, любовной интригой пьеса, конечно, со счастливым концом. В пьесе есть честный, но доверчивый влюблённый, который верит клевете, распространяемой о его невесте; есть юноша и девушка, которые безостановочно обмениваются колкостями; есть коварный завистник, которому почти удаются его козни. В пьесе действуют и полицейские, и острые на язык служанки и другие вызывающие улыбку персонажи. Эта постановка необычна: впервые специально для нашего театра сделан новый перевод пьесы. Его авторы – главный режиссёр театра и постановщик спектакля А. Логачев и заведующий литературной частью, переводчик М. Вирозуб. При внимательном прочтении прежних переводов обнаружилось, что наиболее известные из них во многом устарели, местами просто непонятны и что в них даже вкрались ошибки. Обращение главного режиссёра ТЮЗа А. Логачева к драматургии английского классика – это дань памяти славным традициям ТЮЗа времён режиссёра Б. Наравцевича, поставившего в 70-80-е годы три шекспировские комедии: «Двенадцатую ночь», «Сон в летнюю ночь» и «Виндзорских насмешниц». И так счастливо совпало, что главный режиссёр не просто помнит страницы истории Нижегородского ТЮЗа, но тоже любит шекспировские комедии.

🗎 [1200 ₽] — Премьера С Новым Годом! новая праздничная концертная программа в двух отделениях с участием заслуженного артиста России Сергея Миндрина, участника шоу «Перепой звезду» на Первом канале Руслана Юськаева, ведущих солистов и балета Музыкального театра им. В. Т. Степанова, а также Театра танца «Солнечный бестселлер»

🗎 [от 7000₽] — Балет «Щелкунчик» П.И. Чайковский «Щелкунчик» Балет в 2-х действиях Либретто Мариуса Петипа на основе французского текста Александра Дюма «История Щелкунчика» по сказке Э.Т.А. Гофмана «Щелкунчик и мышиный король» Хореография Василия Вайнонена Постановка 2022 года (шестая в театре: 1955, 1970, 1982, 1998, 2011 г.г.) Премьера 24 декабря Новая хореографическая редакция 2022г. Хореография — Василий Вайнонен Дирижёр-постановщик — лауреат российской национальной театральной премии «Золотая маска» Федор Леднев Художник-постановщик— Юлия Ветрова Художник по костюмам — Майя Майер Художник по мультимедийной сценографии — Мария Чернова и номинант российской национальной театральной премии "Золотая маска«студия Artnovi Художник по свету — Константин Никитин Управляющий балетом — Валерий Коньков 6 декабря 1892 года в Мариинском театре состоялась премьера балета Петра Ильича Чайковского «Щелкунчик». Подробный хореографический рисунок — «балетную программу» спектакля выписал знаменитый балетмейстер Мариус Петипа. Чайковский с особой тщательностью следовал подробнейшим потактовым указаниям хореографа. Костюмы были созданы по эскизам Ивана Всеволожского, который, будучи прекрасным художником, обладающим историческими знаниями и отменным вкусом, следил за каждым из этапов их создания. В 1932 году над постановкой балета начал работу молодой ленинградский балетмейстер Василий Вайнонен. В его версии в 1934 году «Щелкунчик» вернулся на сцену Кировского (Мариинского) театра. Отказавшись от экспериментов и взяв за основу традиционный классический стиль, Вайнонен создал светлый, сказочный детский спектакль. В 1955 году в Нижегородском театре оперы и балета Георгием Язвинским был поставлен волшебный балет Чайковского «Щелкунчик». С тех пор этот спектакль не уходил из театрального репертуара. Балет «Щелкунчик» — красивая рождественская история о маленькой девочке с отважным и любящим сердцем. О том, как она сумела разрушить чары злого волшебника и спасти прекрасного Принца-Щелкунчика. А ещё — о доброй фее, сказочной стране и... о чудесных снах, которые обязательно сбудутся, если в них очень и очень верить... Рекомендуемый возраст — с 3-х лет